Af: Mani Nikdel – Iran
Lokation: Højbro Plads

———        ———        ———        ———

Om værket

Denne geometriske lysskulptur består af en oplyst tetraeder – en pyramide med fire sider, som indrammer en spejlende form, der reflekterer lyset og rummet i fragmenter. Ved bevægelse rundt i værket ændres refleksionerne og opfattelsen af rummet og en selv. Værket undersøger geometri, illusion og selvopfattelse gennem lys, spejling og proportioner.

———        ———        ———        ———

Om kunstneren

Mani Nikdel er en iransk lyskunstner, bosat i Aarhus, med en baggrund i kunst og teknologi. Hans minimalistiske lysinstallationer undersøger oplevelsen af rum og optik gennem simple former og visuelle illusioner.

———        ———        ———        ———

Tak til

Fonde & Sponsorer

Nirvana Keyvani Jam (IR) & Elion Ebrahimi (IR) // Ungt Lys

———-        ———-        ———-        ———-

Denne lysinstallation består af et spejl opdelt i ophængte fragmenter, der reflekterer og videresender lys mellem hinanden. Hvert stykke viser udsnit af rummet og beskueren. På gulvet markerer en lysprojektion spejlets oprindelige form. Værket undersøger samspil, afhængighed og hvordan helhed opstår gennem relationer mellem lys, krop og omgivelser.

———-        ———-        ———-        ———-

Om Ungt Lys

Ungt Lys er en gruppe af unge medlemmer af Dansk Center for Lys (DCL), som arbejder på tværs af mange discipliner og deler en fælles interesse og passion for lysdesign og lyskunst. Som en del af non-profit organisationen DCL, ønsker Ungt Lys at informere studerende og unge professionelle omkring mulighederne i lysets verden.

Gruppen ledes af en bestyrelse, der arrangerer aktiviteter for medlemmerne af Ungt Lys.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til
Fonde & Sponsorer

Matrikel 1

Dansk Center for Lys

 FRONT404 – Holland

———-        ———-        ———-        ———-

Dette er en lang, interaktiv lysinstallation, hvor lysende slyngplanter breder sig langs en tunnelvæg. Lyset strømmer gennem planterne som saft og reagerer på cyklisters og fodgængeres bevægelser. Når folk passerer, dukker nye skud frem; når der er øde, forsvinder de igen. Værket spejler bylivets rytme og balancen mellem bevægelse og stilhed.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstneren

FRONT404 er en hollandsk kunstnerduo, der skaber interaktive installationer i det offentlige rum. Deres værker anvender tilgængelig interaktion, humor og overraskende greb for at engagere et bredt publikum internationalt.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Fonde & Sponsorer

I Light U

Frances Muriel Cosgrove (US), Patryk Kuziemski – (PL), Zacharoula (Zacha) Agoraki – (GR), Gosia Wybieralska – (PL)
// Ungt Lys

———-        ———-        ———-        ———-

CONFLUX er en projektionsbaseret installation, der udfolder netværk som et grundlæggende mønster i naturen. Billeder af neurale systemer, svampetråde, grene og kosmiske strukturer glider over i hinanden og danner forbindes i knudepunkter og linjer. Værket inviterer beskueren til at reflektere over, hvordan mennesker, teknologi og omgivelser indgår i større, indbyrdes afhængige systemer.

———-        ———-        ———-        ———-

Om Ungt Lys

Ungt Lys er en gruppe af unge medlemmer af Dansk Center for Lys (DCL), som arbejder på tværs af mange discipliner og deler en fælles interesse og passion for lysdesign og lyskunst. Som en del af non-profit organisationen DCL, ønsker Ungt Lys at informere studerende og unge professionelle omkring mulighederne i lysets verden.

Gruppen ledes af en bestyrelse, der arrangerer aktiviteter for medlemmerne af Ungt Lys.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til
Fonde & Sponsorer
Dansk Center for Lys
Københavns Motorbådsklub

Båll & Brand – Danmark

———-        ———-        ———-        ———-

I sin 9. udgave på festivalen, skyder denne lysinstallation af håndlavede lasermaskiner en grøn laserstråle tværs over København. Strålen løber mellem Tivoli, Danhostel og Vor Frelser Kirke, og tegner en midlertidig linje i det urbane landskab, der aktiverer og forbinder byen og dens arkitektur i en fornyet konstellation. Værket inviterer til at løfte blikket og opleve byrummet fra nye perspektiver.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Båll & Brand er et dansk audiovisuelt kunstnerkollektiv, der skaber lysinstallationer og scenografi. Med en stedsspecifik tilgang kombinerer de æstetik, teknologi og videnskab, hvor rum, lys og lyd forenes i immersive oplevelser.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Tivoli, Danhostel og Vor Frelser Kirke

Mihkel Pajuste – Estland

———-        ———-        ———-        ———-

Dette videoværk lader blå billedsekvenser skiftevis glide over skærmen, ledsaget af et roligt, ambient lydlandskab. I denne nærmest meditative gentagelse udforskes en magnetisk tiltrækning mod det blå – både farven og dens fysiske egenskaber, men også tilstanden og dets følelsesmæssige resonans. Værket inviterer til langsom sansning, fordybelse og nærvær.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Mihkel Pajuste er en dansk-estisk lysdesigner og kunstner, der arbejder i krydsfeltet mellem visuel kommunikation og rumlig kunst. Hans praksis undersøger perception, digitale processer og forholdet mellem lys, materiale og rum.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Dansk Arkitektur Center

Båll & Brand – Danmark

———-        ———-        ———-        ———-

Denne stedsspecifikke lysinstallation på Christiansborg består af 22 himmelvendte lyskegler placeret i et præcist forløb, som en visuel forlængelse af tårnets proportioner og vertikale orientering. Samtidig er tårnet oplyst indefra som et synligt, historisk ekko. Værket inviterer til refleksion over synlighed og bygningens historiske, symbolske og arkitektoniske værdier.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Båll & Brand er et dansk audiovisuelt kunstnerkollektiv, der skaber lysinstallationer og scenografi. Med en stedsspecifik tilgang kombinerer de æstetik, teknologi og videnskab, hvor rum, lys og lyd forenes i immersive oplevelser.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Fonde & Sponsorer

Christiansborg

Mads Vegas – Danmark

———-        ———-        ———-        ———-

Denne opadsøgende lysskulptur bestående af buede aluminiumskonstruktioner og lysrør, der snor sig om hinanden, danner et samspil mellem elementer, som to kræfter, der møder hinanden. Værket er inspireret af det tidlige Børsspir, der indtil branden i 2024 var et historisk vartegn i Københavns arkitektur.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Mads Vegas er en dansk lysdesigner og kunstner, der arbejder med interaktive installationer og stedsspecifikke lysværker i offentlige rum. Hans praksis undersøger, hvordan lys kan transformere rum og kommunikere følelser i samspillet mellem teknologi, natur og arkitektur.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Fonde & Sponsorer

Hans E. Madsen – Danmark

———-        ———-        ———-        ———-

Dette skulpturelle lysværk er en lysende, neonhvid kontur af en båd, tydeligt aftegnet mod himlen. Den simple kontur fremhæver form og retning, nærvær og lethed frem for en tyngde. Værket synes at fremkalde tanker på navigation og passage, og bruger lysets enkelhed til at forbinde maritim erindring med horisont, åbenhed og bevægelse. 

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Hans E. Madsen er en dansk billedkunstner med en mangeårig praksis inden for fotografi, skulptur og lysbaserede værker. Han skaber stedsspecifik lyskunst, der interagerer med arkitekturen i offentlige rum og udforsker lyset som et rumligt, sanseligt og poetisk medie.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til 

Fonde & Sponsorer
By & Havn

Jacob Tue Larsen – Danmark

———-        ———-        ———-        ———-

Som en del af det urbane rum, hvor reklamer og klare budskaber præger bybilledet, skaber disse lysværker et stille modstykke, med uklare fotos af landskaber, der hverken har pejlemærker, stedsspecifikke indikationer eller hvor bestemte intentioner oplyses. Motiverne tilbyder et andet rum end det faktiske bybillede – et rum der giver plads til egen tolkning ud fra genkendelse og egne associationer.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Jacob Tue Larsen er en dansk billedkunstner, der arbejder med fotografi i kombination med skulptur, installation og grafiske medier. Hans praksis er præget af eksperimenterende undersøgelser af materialer, medier og eksistentielle tematikker med afsæt i den omgivende verden.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Fonde & Sponsorer

Effection

Agata Terpińska – Polen

———-        ———-        ———-        ———-

Dette er en lysende skive, der roterer ved berøring. Lys fra en indbygget lyskilde brydes og reflekteres, og kaster skiftende farvemønstre ud i rummet. Værket skabes i et samspil, hvor vores energi optages og omsættes til bevægelse, lys og farve.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Agata Terpińska er en polsk lysdesigner, der arbejder med interaktive installationer og rumlige lysmiljøer. Med baggrund i indretningsarkitektur og lysdesign undersøger hendes praksis optiske illusioner, bevægelse og forholdet mellem lys, perception og fysisk rum.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Fonde & Sponsorer

Egill Sæbjörnsson – Iceland
Oprindeligt udført for Therme Art

———-        ———-        ———-        ———-

Flying Waters projicerer frie vandstråler på bygningens facader og skaber levende former, der interagerer med arkitekturen. Lys og vand udfordrer sanserne, leger med virkelighed og illusion og inviterer publikum til at genoverveje, hvordan vi oplever hverdagsrum og de former, der omgiver os.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Egill Sæbjörnsson er en islandsk kunstner og musiker, bosat i Berlin. Hans praksis beskæftiger sig med lys, vand, digitale medier og installationer, der undersøger grænserne mellem det virkelige og illusoriske.

Therme Art er et internationalt kulturinitiativ, der arbejder med kunstneriske og tværfaglige samarbejder inden for kunst, arkitektur og videnskab. Gennem projekter, samtaler og lokale initiativer undersøger Therme Art kulturens rolle i trivsel med fokus på inklusion, bæredygtighed og social sammenhængskraft.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Nordatlantens Brygge

Marcus Lyall – Storbritannien

———-        ———-        ———-        ———-

Dette er laserprojektioner af enkle, animerede figurer, der udfører små, hverdagslige og uproduktive handlinger. Handlingerne stammer fra bevægelser, optaget med motion capture, som oversættes digitalt. I kontrast til vor tids optimering og produktivitet, inviterer værket os til at huske værdien og nødvendigheden i pausen, refleksionen og i handlinger uden bestemte formål.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Marcus Lyall, bosat i London, skaber installationer til offentlige rum, der blander teknologi og menneskelig deltagelse. Han arbejder med lys, laser, lyd og digitale medier, der ofte aktiveres af publikums bevægelser, stemmer og data.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Fonde & Sponsorer

MÆRSK

Calidos – Catalonien

———-        ———-        ———-        ———-

Denne omsluttende lysinstallation består af lodrette, oplyste rør, arrangeret i en cirkulær struktur – der former et kontinuerligt rum, man kan træde ind i. Indeni afspilles billedsekvenser og lys, der skaber en illusion af bevægelse og genkalder de tidlige cinematiske animationer. Værket inviterer til en undersøgelse af gentagelse, rytme og forandring, hvor lys og bevægelse transformerer rumoplevelsen.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Calidos er et catalansk kreativt studie baseret i Barcelona med speciale i audiovisuel produktion og interaktive lysinstallationer. Siden midten af 1990’erne har studiet realiseret store projekter for festivaler, institutioner og offentlige rum internationalt.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Fonde & Sponsorer

Senja Ruohonen – Danmark

———-        ———-        ———-        ———-

En lille tegnet figur bevæger sig rundt på turistkontorets vægge og skærme. Den kravler, graver og folder lys frem, som en nysgerrig opdagelsesrejsende i lysfestivalens spor. Værket undersøger lysfestivalen som sted, fortælling og turistattraktion.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Denja Rouhonen er en dansk-finsk kunstner baseret i København, der arbejder med lys og rumlige installationer. Hendes praksis udforsker perception, sansning og menneskelig oplevelse gennem stedsspecifikke værker, hvor lys og rum kombineres for at skabe atmosfærer, der berører det uforudsigelige og det æstetiske.

———-        ———-        ———-        ———-

 Tak til

Fonde & Sponsorer

Čestmír Suška – Tjekkiet

// ARTshifters

———-        ———-        ———-        ———-

Dette er en serie af store skulpturelle former skabt af genanvendt industrielt stål, perforeret så lyset kan trænge igennem. Om dagen fremstår værkerne tunge og materielle; om natten forvandles de til lysende, transparente former. En mulig intention er at undersøge forvandling, bæredygtighed og det poetiske potentiale i genbrugsmaterialer gennem lys.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Čestmír Suška er en tjekkisk skulptør, der omformer brugte, industrielle materialer til store, rumlige og monumentale udendørs skulpturer. Hans praksis undersøger samspillet mellem natur og industri, med referencer til tjekkisk skulptur tradition. Han er en del af ARTshifters et internationalt kunstkollektiv grundlagt af Jiri Suchanek (CZ), der udvikler bæredygtige værker til lysfestivaler.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Mariakirken

Vesterbro Sogn

Lightspray Visual – Ungarn

———-        ———-        ———-        ———-

Dette projektionsværk består af sammensatte, håndtegnede billeder i bevægelse, der udfolder sig på arkitekturens flader og skaber en levende dialog mellem en visuel fortælling, stedets rum og skala. Skabt med specialbyggede overheadprojektorer kombinerer værket det analoge og mekaniske, og fremhæver lys som en fysisk proces, formet af tid og menneskelig indgriben frem for digital automatisering.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Lightspray Visual er et ungarsk kunstnerkollektiv, der arbejder med storskala analoge lysprojektioner ved hjælp af modificerede overheadprojektorer. Deres praksis kombinerer kinetiske mekanismer, håndmalede billeder og arkitektonisk projektion. 

———-        –

Tak til

Hotel Kong Arthur

Laurenz Theinert – Tyskland

———-        ———-        ———-        ———-

Denne lysinstallation består af overlappende felter af farvet lys – en optisk leg, hvor lys i sig selv former og opløser rummet. Værket undersøger principperne for farveopfattelse: Når lys rammer et objekt, absorberes det delvist, mens resten reflekteres som farve. Idet lysintensiteten gradvist skifter, opfatter hjernen det som bevægelse, så væggene synes at vibrere. 

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Laurenz Theinert er en tysk lys- og mediekunstner, der arbejder med fotografi, rumlige lysinstallationer og live audiovisuelle performances. Hans værker undersøger abstrakt perception og dematerialisering gennem specialudviklede værktøjer, med fokus på lys som tidsbaseret og kompositorisk medie.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Nykredit

Forenet Kredit 

Pavla Beranová – Tjekkiet
// ARTshifters

———-        ———-        ———-        ———-

Med slanke master træder denne lys- og lydinstallation frem som seks skibe i havnen. Lysstråler brydes gennem bevægelige bannere, som sender farver ud i alle retninger og inviterer os til at løfte blikket mod himlen, mens værkets lydside indbyder til interaktion. Kompositionen forbinder vind, lys og menneskelig tilstedeværelse i en dynamisk og legende oplevelse.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Pavla Beranová, lysdesigner fra Prag, arbejder på tværs af teater, arkitektur og visuelle praksisser. Hendes lysværker har fokus på scenografi, lysets poetiske muligheder og samarbejdsbaserede processer. Hun er en del af kollektivet ARTshifters et internationalt kunstkollektiv grundlagt af Jiri Suchanek (CZ), der udvikler bæredygtige værker til lysfestivaler.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til 

Nykredit 

Forenet Kredit

Ivo Opl

DJ AID KID

Adéla Klimková

Jiri Suchanek

Marcus McShane – New Zealand

———-        ———-        ———-        ———-

I dette lysværk kommer oplyste sætninger skiftevis til syne lige under vandoverfladen. Tekstens udtryk påvirkes af bølgernes bevægelse og overfladens spejling, der samtidig giver vandet en anden tekstur. Værket inviterer til refleksion over kommunikation, flow og vores forbindelse til vand.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Marcus McShane er en newzealandsk kunstner og designer, der arbejder med lys, tekst og rumlige installationer i teatret og det offentlige rum. Hans praksis kredser om bæredygtighed, selvforsynende systemer og stedsspecifikke sammenhænge.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til 

Refshaleøens Ejendomsselskab

Lightspray Visual – Ungarn

———-        ———-        ———-        ———-

Dette projektionsværk består af sammensatte, håndtegnede billeder i bevægelse, der udfolder sig på arkitekturens flader og skaber en levende dialog mellem en visuel fortælling, stedets rum og skala. Skabt med specialbyggede overheadprojektorer kombinerer værket det analoge og mekaniske, og fremhæver lys som en fysisk proces, formet af tid og menneskelig indgriben frem for digital automatisering.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Lightspray Visual er et ungarsk kunstnerkollektiv, der arbejder med storskala analoge lysprojektioner ved hjælp af modificerede overheadprojektorer. Deres praksis kombinerer kinetiske mekanismer, håndmalede billeder og arkitektonisk projektion.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Refshaleøens Ejendomsselskab

Kerneydelsen – Danmark

———-        ———-        ———-        ———-

Denne skulpturel lysinstallation er bygget op omkring en lettere transparent trekant, skabt af genbrugsmaterialer, oplyst indefra. Under formen står små menneskefigurer placeret i forskellige relationer til lyset. Værket undersøger oplysning som både vejledning og magt, og inviterer til refleksion over viden, inklusion og lysets evne til både at oplyse og overskygge.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Signe Marie Schmidt-Jacobsen og Majken Madsen er danske kunstnere, der arbejder sammen under navnet Kerneydelsen. Deres fælles praksis kombinerer deltagende kunst, pædagogik og socialt engagerede processer.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Kofoeds Skole

Tokyo Blue – Danmark

———-        ———-        ———-        ———-

Som et monumentalt og lysende industrilandskab, toner værket frem i byrummet. Skabt i samarbejde med områdets børn, trækker installationen tråde til lokalhistorien, hvor kålmarker fra 1500-tallet prægede egnen. Værket fremhæver kål som ressource og omsætter fortællinger i et fælles lysende projekt der inviterer til eftertanke over menneske tid og sted.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Tokyo Blue er et dansk kunstnerkollektiv med rødder i kunst og design. Gruppen skaber stedsspecifikke installationer, der tager afsæt i rum, historie og stedets kontekst. Deres arbejde er præget af fascinationen for lys, farver og sanselighed. Sol over Kål er skabt i samarbejde med børn og unge fra Kulturpiloterne og Skolen på Islands Brygge.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til
Statens Kunstfond

Amager Vest Lokaludvalg

Københavns Kommune

Interactive installation
Arthur Steijn & co. – Danmark

———-        ———-        ———-        ———-

Lysbuer svæver over kanalen og spejler sig i vandet, mens dine ansigtsbevægelser styrer animationen. Smil, åbn munden eller drej hovedet, og lyset følger dig, skifter farve og form. Værket undersøger interaktion og forbindelsen mellem menneske, lys og omgivelser, og inviterer til leg og opmærksomhed på nuet.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Arthur Steijn er en hollandskfødt kunstner bosat i Danmark og lektor, der arbejder med interaktive installationer og digitalt lys. Hans praksis kombinerer kunstnerisk forskning, undervisning og langsigtet udforskning af responsive rum.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til 

Ørestad – Grundejerforeninger og Vandlaug

Eliska Kovacikova – Slovakiet

———-        ———-        ———-        ———-

Konstrueret af buede, træelementer, sat sammen i en tæt struktur, fremstår denne skulpturelle lysinstallation som et shelter. Lyset udspringer indefra og filtreres gennem sprækker og overflader som modvægt til mørke og tyngde. Værket undersøger beskyttelse såvel som indespærring, der kan pege på frigørelse og længsel efter åbenhed og forandring.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Eliska Kovacikova er en slovakisk billedkunstner, der arbejder med skulpturelle installationer i træ, lys og rumlig komposition. Hendes praksis undersøger stilhed, pres og kropslig perception og skaber sanselige, immersive miljøer.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Ørestad – Grundejerforeninger og Vandlaug

Nicolas Paolozzi / Module – Frankrig

———-        ———-        ———-        ———-

Lys vandrer rundt på linjer af reb, spændt ud i rummet som et tredimensionelt net. Linjernes utallige krydsninger og konstellationer skaber nye rum, hele tiden defineret af lyset. En mulig intention er at visualisere forbindelser og afhængighed og bruge lys til at kortlægge relationer mellem kroppe, bevægelse og omgivelser.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Nicolas Paolozzi er en fransk kunstner, arkitekt og grundlægger af MODULE, der producerer monumentale lys- og lydinstallationer til offentlige rum. Hans arbejde fokuserer på modulære, genanvendelige strukturer og immersive miljøer.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Ørestad – Grundejerforeninger og Vandlaug

Alexander Reichstein – Finland

———-        ———-        ———-        ———-

I en strøm af oplyste menneske-silhuetter strækker denne lys- og lydinstallation sig over flere hundrede meter. Fordrevet, på vej mod en ny og ukendt tilværelse, vandrer de i mørket til et lydbillede af personlige beretninger om at være på flugt. Værket inviterer til at reflektere over kollektive erfaringer og hvor vi er på vej hen.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Alexander Reichstein er billedkunstner bosat i Finland og født i Moskva og arbejder med skulptur, installation og lysbaserede værker. Hans mangeårige praksis omfatter børnekunst, offentlige værker, museer og internationale lysfestivaler.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Ny Carlsbergfondet

Sydhavn Teater

Fællesskabet Bavnehøj

Vestre Kirkegård 

Petri Laakso

Petar Šćulac – Kroatien

———-        ———-        ———-        ———-

Dette er en skulpturel lysinstallation, hvor billeder af metalnet og håndbearbejdet beton belyses og kaster omrids på de bagvedliggende arkitektoniske flader. Skyggerne udvider motivet med flere lag og inviterer til refleksion over stedets identitet, grænser og usynlige strukturer samt overgange mellem fortid og nutid. Værket indgår i det EU‑støttede projekt IMAGINE PEACE.

———-        ———-        ———-        ———-

Om kunstner

Den kroatiske kunstner Peter Šćulac arbejder med at forene traditionelle metoder med nutidige materialer. Hans praksis undersøger de usynlige strukturer, både fysiske og følelsesmæssige, som former relationen mellem konflikt og forsoning.

———-        ———-        ———-        ———-

Tak til

Sydhavn Teater
Fællesskabet Bavnehøj
Vestre Kirkegård