Træd ind i A Shelter in Hyperspace — et lille mellemrum i virkeligheden. Her slynger farverne sig hen over beskueren som en mosaik af lys og refleksioner. Installationen rejser sig som en passage mellem det almene boligområde Hørgården og Sundholm på Amager – og giver mulighed for at gøre ophold eller lade sig føre med på rejsen.

Værket forbinder vores jordiske eksistens med et digitalt rum, der både har puls og rytme. Lyssekvenserne i A Shelter in Hyperspace er udviklet i samarbejde med områdets beboere, hvor deres fantasi og æstetik er omsat til levende mønstre.

A Shelter in Hyperspace er et samarbejde mellem Den boligsociale helhedsplan Amagerplanen, Områdefornyelsen Sønderbro samt lysdesignere Onomato og Diktakrom – og er skabt for at kaste en varm glød over vintermånederne.

Kunstnerne

Onomato er en dansk designer, der arbejder i lys, geometri og materialer. Onomato trækker på en astropoetisk stemning med harmoni og symmetri.

Diktakrom er en dansk virksomhed, specialiseret i udvikling af lys-systemer. Med års erfaring fra kunst, kultur og kreative begivenheder skaber de løsninger, der udvider og forstærker måden lys opleves på.

Tak til beboere for deres bidrag og deltagelse.

Periode:30. januar-22. februar kl. 17.00–22.00. 

Sted: Amager Centrets Gårdhave, ved Amagerbro Metrotorv 
 
Mød lyskunstnerne, der står bag værket den 30. januar fra kl. 17-18. 

Gratis 

Når vintermørket falder på, tænder Amager Centret for lyset og inviterer hele byen til Amagers hyggeligste gårdhave. Her kan du opleve ’Public Diary’ – et levende og interaktivt lysværk, hvor ord og lys smelter sammen, og hvor du er med til at skrive byens fælles historie under Copenhagen Light Festival. 

’Public Diary’ er skabt af de unge lysdesignerstuderende Bita Shahrarbi, Magnus Kalf Hansen og Zara Sheidaei i samarbejde med Ungt Lys og belysningsfirmaet Hooft. 

Som besøgende bliver du en aktiv del af værket, når du stopper op og deler et ord eller en tanke på de oplyste sider i den offentlige dagbog. Lysværket forandrer sig i takt med byens liv, og hver sætning bidrager til en fælles fortælling, der vokser dag for dag og spejler byens stemninger og øjeblikke. 

I Gårdhaven er der derfor fælles oplevelser at komme efter og masser af gode spisemuligheder –lige fra saftige burgers til asiatisk comfy food og øens nye streetfood – enten som to stay eller to go til din tur rundt i byen.

Chromatic Playground forvandler Studio Libertineren på Nørrebro til et levende, sanseligt univers af farver og lys. Over 80 håndmalede lamper dækker loftet som et vibrerende farvetæppe, hvor hver skærm bidrager med sin egen stemning og rytme. Rummet reagerer på publikum – deres stemmer, nærvær og nysgerrighed. Gennem interaktiv stemmestyring kan besøgende ændre farver, stemninger og sekvenser i realtid. De dynamiske farveskift gør rummet levende som et digitalt maleri, hvor farverne konstant blander sig i nye formationer. Lyset bliver et fælles sprog, og installationen et sted, hvor grænsen mellem kunstner, værk og publikum opløses. Her er du ikke gæst – du er medskaber.

Chromatic Playground er et værk om medskabelse, nærvær og spontanitet. En lysinstallation, der ikke bare lyser – men lytter.

Om kunstner

Kunstneren bag installationen er Martin Højer Friis, ejeren af Studio Libertineren. Han er en fritænker der arbejder i krydsfeltet mellem installation, design og lyskunst. Hans praksis udforsker relationen mellem mennesker og rum og hvordan lys kan forandre vores oplevelse af begge.

Friis skaber værker, hvor publikum ikke blot ser på kunsten, men indgår i den. I hans tidligere installationer, herunder “A Waste of Light” til CPH Light Festival 2025, er legen, deltagelsen og sanseligheden gennemgående greb. Han arbejder ofte med farve, materialitet og stemningsskift som centrale fortællere.

Studio Libertineren fungerer som både atelier, galleri og eksperimentarium og er rammen om hans undersøgelser af, hvordan lys kan blive et fælles, levende medium. 

Tak til

I samarbejde med Arktisk Institut, Nordatlantens Brygge og Show Produktion.

Placering: Broens Skøjtebane
Tid: 31. januar – 22. februar kl. 17.00 – 22.00.

Den Grønlandske Handels Plads forvandles igen til et univers af lys med to unikke værker, der hylder Nordatlanten. For os, der holder til på så historisk en plads, er det en stor glæde at skabe et rum, hvor vi kan formidle fortællinger fra Nordatlanten på nye måder. Værkerne præsenteres i samarbejde med Arktisk Institut og Nordatlantens Brygge.

Oplev nøje udvalgte fotografier fra arkivet hos Arktisk Institut, som lyser op på Nordatlantens Brygge. Det er en visuel rejse ind i den arktiske dyreverden, formet af livet i nordens ekstreme landskaber. Hvert billede fortæller sin egen historie om styrke og skønhed i verdens koldeste egne.

Periode: 30. januar – 22. februar 2026

Åbningstider

Hverdage 9:00 – 15:00

Aftenåbent torsdage: 18:00 – 21:00

9.–15. februar (vinterferien): 18:00 – 21:00

______________________________________

Kom ind i varmen hos Jespersen Tryk og Art Room, under Langebro, for enden af Christiansborggade – lige ved BLOX.

Velkommen til en rejse under broen til udstillingen det indre lys. Denne udstilling er en oplevelse af lys på mange niveauer: Det lys, der omgiver os. Det lys, vi oplever i kunsten, og det lys, der opstår indefra – i os selv. Det indre lys udforsker, hvordan lys, energi og bevidsthed former vores oplevelse af os selv, vores omgivelse, de trygge lokaler og mødet med kunst i forskellige former.  

Art Room
Bevæg dig gennem gangene hos Jespersen Tryk og Art Room langs Langebro, og for enden af Christiansborggade lige ved BLOX. Oplev en udstilling i unikke omgivelser, hvor kunst og produktion smelter sammen. Dette nye galleri er skabt for at give både etablerede og up coming kunstnere en plads til at udfolde sig. Her præsenteres syv kunstnere, hver med sit unikke udtryk og materialevalg, men med lyset som fælles tema. Værkerne inviterer til både visuel og sanselig oplevelse. 

Udstillingen ønsker at sænke tempoet. Den skaber et rum, hvor lys ikke blot oplyser, men påvirker. Hvor værkerne ikke blot ses, men mødes. Hvor det visuelle, det sanselige og det energetiske flettes sammen til en samlet oplevelse. Når du bevæger dig gennem udstillingen, opfordres du til at vende opmærksomheden indad. Hvad sker der i kroppen, i tankerne, i følelserne? Lysværkerne ændrer sig, bevæger sig, reflekterer – og minder os samtidig om, at vi selv er i bevægelse. 

Mød kunstnerne
Sara Mathilde Østers, LIVSVAERKER (Liv Packness), Elisabeth Bergsøe, Else Friis, Sand Kirk, Julie Stokholm og Lise-Lotte Elley 

Adresse
Jespersen Tryk og Art Room, HC. Andersens Boulevard 51, for enden af Christiansborggade ved BLOX.

Parkering er muligt ved BLOX.

7. februar, kl. 18:00 – 21:30

Placering: Kastelsmøllen, Kongens Bastion

I forbindelse med Copenhagen Light Festival kan du opleve lyskunst på Kastelsmøllen – Vingesus af Tokyo Blue. En sanselig aftenoplevelse, hvor samtidskunst møder historie.

Gennem århundreder har vindmøller været ikoniske elementer i det danske landskab, som pejlemærker og symboler på menneskets forhold til naturen.
Vingesus er en audiovisuel videoprojektion, der gennem lys, lyd og bevægelse udfolder vindmøllens kulturelle og historiske betydning. Værket kaster lys over Kastelsmøllen som samlingspunkt i en tid, hvor relationen mellem menneske og natur var under forandring.

PROGRAM
Hils på kunstnerne fra Tokyo Blue
Vingesus vises i loop og varer 8 min.
Der serveres varm kakao
Gratis deltagelse

Vi ses i Kastellet

Projektet er støttet af Indre By Lokaludvalg, Rådet for Visuel Kunst og Kastellets Møllelaug.
Det er ikke muligt, at komme ind i Kastelsmøllen.